作為一名長(cháng)期從事陶瓷藝術(shù)創(chuàng )作與教育的工作者，我很榮幸能夠在中國美術(shù)館呈現此次展覽。這不僅是一場(chǎng)有關(guān)于陶瓷藝術(shù)創(chuàng )作成果的展示，更是一次心靈旅程的分享。從我開(kāi)始接觸陶瓷藝術(shù)的那一刻起，這門(mén)古老的藝術(shù)形式便深深吸引了我，它不僅是泥土與火焰的結合，更是心靈與自然的對話(huà)。

展覽題目中的“無(wú)境”二字蘊含了我對陶瓷與人生意蘊的雙重理解。在創(chuàng )作中，我追求的是一種超越物質(zhì)與形式的境界。這種境界既是無(wú)形的，又是無(wú)限的，是心靈與自然、藝術(shù)與生活之間的一種無(wú)邊界的對話(huà)與融合。“無(wú)境”不僅象征著(zhù)我對藝術(shù)創(chuàng )作無(wú)限可能性的探索，更表達了我對內心平靜與自由的追求。

這次展覽對我來(lái)說(shuō)，是一個(gè)分享與交流的平臺。陶瓷無(wú)疑是中華民族值得驕傲與自豪的文化成果之一，因此，每一塊泥土在中國陶藝家的手中都有其獨特的生命力和不朽的精神，我們承擔著(zhù)將這一經(jīng)典文化傳承與發(fā)揚下去的重要使命。每一次創(chuàng )作，都是我對自然、對生活、對內心世界的一次探索。

這些作品使用了高溫顏色釉、粉彩綜合裝飾、三彩釉等富有民族特色的陶瓷裝飾技法，它們有著(zhù)不同的質(zhì)感和豐富的色彩效果，不僅能夠細膩地表達我的藝術(shù)感想，更以其純粹絢爛的視覺(jué)效果，讓我把關(guān)于自然和生命的感想透過(guò)堅硬的瓷質(zhì)充分地表達了出來(lái)。此外，展覽中還包括現代陶藝作品和傳統技法的表現。現代陶藝作品體現了我對當代藝術(shù)語(yǔ)言的理解與應用，這些與傳統截然不同的扭曲造型，突破細膩表面的創(chuàng )新材料處理，都是對現代陶藝可能性的摸索結果，當我將從小學(xué)習的傳統技法融入其中時(shí)，中國陶瓷藝術(shù)的生命力有了全新的展現手法。

我希望通過(guò)這些作品，能夠與觀(guān)者產(chǎn)生共鳴，激發(fā)對陶藝、對藝術(shù)、甚至對生活的熱愛(ài)與思考。在這片靜謐的展覽空間里，我期待觀(guān)者能放慢腳步，游走于每一件作品之間，感受我想要通過(guò)它們敘述的有關(guān)于中國陶瓷的夢(mèng)想與未來(lái)。

我要感謝每一位觀(guān)者的到來(lái)，感謝您對藝術(shù)的支持與熱愛(ài)。希望這次展覽能帶給您美的享受與心靈的觸動(dòng)。